Bono chanteur U2

Bono chanteur U2
OCTOBRE2006


20h de travail et assez content du résultat!


Bono est le deuxième fils de Bob et Iris Hewson (née Iris Rankin) et a un frère, Norman Hewson. Il a une enfance agitée et souvent révoltée, il est de tempérament curieux et constamment en éveil. Il excelle en histoire, en peinture, aux échecs et se passionne aussi pour le théâtre, ce qui lui permet de monter de nombreuses fois sur scène afin de chanter. En revanche, c'est un guitariste médiocre, ce qui l'amène naturellement vers le chant.

Les premières expériences musicales datent du début des années 1970 au sein de The Lipton Village, en compagnie de Gavin Friday et Guggi (Derek Rowan).

Il rejoint le groupe U2 après avoir répondu à une annonce publiée dans son école par Larry Mullen Jr.

Parolier de 99% des titres de U2, auteur engagé dans diverses causes humanitaires et politiques (Artists Against Apartheid, Amnesty International, Greenpeace, War Child, Jubilee 2000, etc.) et leader charismatique du groupe, il développe et entre dans la peau de multiples personnages, afin de briser continuellement l'image que lui renvoient les médias.

Bono a une voix à la tessiture particulièrement étendue. Elle a beaucoup évolué aux cours des albums. Sur les premiers albums, il y a une certaine raideur dans sa voix, parfois les paroles étaient criées.

Avant l'enregistrement de The Unforgettable Fire, Bono réapprend à chanter et c'est sur The Joshua Tree que sa voix mûrit véritablement. Il est considéré durant cette période comme l'une des plus belles voix du rock.[réf. nécessaire] Le titre I Still Haven't Found What I'm Looking For en est un très bon exemple. La voix de Bono se transforme encore sur Achtung Baby, probablement suite à sa consommation de cigarillos.

Sur Pop, Bono commence à éprouver quelques problèmes de voix et on lui conseille alors de mener une vie plus saine. Il arrête les cigarillos et diminue l'alcool. Sur All That You Can't Leave Behind et sur How to Dismantle an Atomic Bomb, la voix de Bono est très précise, très travaillée. Sa voix est aujourd'hui désignée par un grand nombre d'artistes comme la voix la plus sexy du rock.[réf. nécessaire]

Bono s'intéresse beaucoup aux différents artistes qu'il rencontre quel que soit leur courant musical. C'est ainsi qu'on a pu le voir chanter avec des artistes comme Pavarotti, Johnny Cash, Frank Sinatra, Beyonce, Mary J. Blige, Paul McCartney, Bruce Springsteen, Kylie Minogue, Michael Hutchence et Billie Joe Armstrong. Bono a ainsi écrit l'une des chansons de l'album Le Coeur d'un Homme de Johnny Hallyday, intitulée I Am the Blues[1].

Bono est associé du fond privé d'investissement Elevation Partners[2], qui possède des participations dans le magazine Forbes et l'éditeur de jeux vidéo Bioware.

Marié à Alison Stewart, le couple a quatre enfants : Jordan (1989), Memphis Eve (1991), Elijah Bob Patricus Guggi Q Hewson (1998) et John Abraham (2001).

Engagement politique et humanitaire

Depuis 1999, il prend une part active à la campagne visant à annuler la dette des pays du tiers monde. En mai 2002 il emmène le secrétaire du trésor des États-Unis, Paul O'Neill, dans quatre pays d'Afrique. Cette même année, il crée une organisation appelée « DATA » (pour Debt, Aids, Trade in Africa) dont le but est d'informer sur les dettes des pays d'Afrique, l'épidémie du SIDA et les règles de commerces inéquitables.
En janvier 2005, en marge du Forum économique mondial de Davos, il participe au lancement d'un label de produits Product Red dont les bénéfices sont destinés à financer des programmes de lutte contre le SIDA, la tuberculose et la malaria.


# Posté le mardi 17 octobre 2006 12:50
Modifié le dimanche 27 avril 2008 18:26

buono

buono
photo du portrait ci dessus
# Posté le mardi 17 octobre 2006 12:52

Vanessa Paradis

Vanessa Paradis
SEPTEMBRE 2006


Très jeune, Vanessa Paradis est intéressée par la musique, elle prend des cours de piano et de danse. Sa passion lui permettra de faire sa première apparition à la télévision, le 3 mai 1981, elle avait alors huit ans, dans l'émission L'école des fans animée par Jacques Martin. Elle y reprend le titre Émilie Jolie issu du conte musical éponyme de Philippe Chatel. En 1985, elle participe discrètement à une chanson nommée La magie des surprises-parties. Ce disque 45 tours est en réalité réalisé à la demande du groupe de variété-rock Les Forbans, pour le compte d'AB Production. Ce fut un échec. À noter que ce 45 tours est devenu aujourd'hui un pièce très rare.

La carrière de Vanessa Paradis débute deux années plus tard, en 1987 avec la chanson Joe le taxi d'Étienne Roda-Gil. Le titre est un immense succès et à 14 ans, Vanessa est en tête du Top 50 pendant onze semaines. Elle fait même de bons classements hors de France, numéro un dans vingt-cinq pays et un Top 3 en Angleterre ce qui n'était plus arrivé depuis Je t'aime moi non plus. La lolita devient très vite une star. Surfant sur ce succès phénoménal, on lui écrit et compose une deuxième chanson Manolo Manolete. Le résultat est mitigé : même si le titre se classe dixième au Top 50 en 1988, le thème (la corrida) attire de nombreuses critiques, la chanteuse est sifflée. Afin de remonter la barre, Vanessa réalise un premier album intitulé M&J. Le titre Manolo Manolete n'y est même pas inclus. Elle en extrait plusieurs titres aux succès variables, Marylin et John qui fera un Top 5, Maxou un Top 13, Coupe coupe, Top 22. Mosquito, le dernier extrait de l'album n'entrera pas au Top 50.

En 1989, Vanessa Paradis joue le rôle de Mathilde adolescente ayant mûri trop vite dans le film Noce blanche de Jean-Claude Brisseau. Elle incarne une jeune fille ancienne droguée et prostituée qui vit une passion pour son professeur.

L'année 1990 est une charnière pour Vanessa Paradis. Elle récolte en effet les fruits de sa première apparition au cinéma : le César du meilleur espoir féminin et le prix Romy-Schneider. Elle rencontre aussi Serge Gainsbourg qui compose un album pour elle, intitulé Variations sur le même t'aime, qui rencontre un grand succès. Les chansons Tandem et Dis-lui toi que je t'aime en sont extraites. Cette année verra sa consécration aux Victoires de la Musique pour le prix de l'interprète féminine de l'année pour un album sorti deux ans auparavant M&J.

Malgré ce début de carrière exceptionnel, certaines confessions de la chanteuse indiquent qu'elle a mal vécu ces premières années, parlant même parfois « d'enfer ». Ceci vise plus particulièrement le tournage de Noce blanche où sa relation avec le réalisateur Jean-Claude Brisseau fut exécrable. Ces déclarations ne manquent pas d'alimenter les débats fréquents sur les enfants stars.

Ses nombreuses récompenses et sa collaboration avec Serge Gainsbourg lui ont donné la crédibilité qui lui manquait. La lolita devient alors une femme et une artiste à part entière. En 1991, elle est d'ailleurs choisie comme égérie par la maison Chanel. La publicité pour le parfum Coco fait le tour du monde et consolide la carrière de l'actrice.

En 1992, pour son troisième album, Vanessa Paradis s'envole pour les États-Unis où elle collabore avec Lenny Kravitz. Ce dernier lui compose un album intitulé Vanessa Paradis (tout simplement). Pour la première fois, l'artiste chante en anglais et cela lui réussit, elle se classe première des ventes. Suite à cette réussite, en avril 1993, Vanessa effectue sa première tournée en France et à l'étranger. Une soixantaine de dates dont dix à l'Olympia. En 1994, l'album Vanessa Paradis Live résume la tournée.

En 1994, elle joue dans le film Élisa aux côtés de Gérard Depardieu. Dans le film, elle incarne une jeune fille à la recherche de son père. Derrière l'histoire, le film rend aussi un vibrant hommage à Serge Gainsbourg décédé trois ans plus tôt, qui était un peu un père artistique pour elle tant sa collaboration au deuxième album fut importante dans la carrière de Vanessa Paradis. L'une des scènes représente d'ailleurs un tête à tête musical entre Paradis et le fumeur de gitane, interprété par Philippe Léotard. Le thème musical du film est la chanson Élisa de Gainsbourg.

En 1997 et 1998, Vanessa persiste dans le cinéma, mais s'attaque désormais à la comédie. Elle participe à deux films Un amour de sorcière (1997, de René Manzor et avec Jeanne Moreau) et Une chance sur deux (1998, de Patrice Leconte avec Alain Delon et Jean-Paul Belmondo) . Les deux films sont des échecs. Cependant, Patrice Leconte continue sa collaboration avec Vanessa Paradis. Il tourne La fille sur le pont en 1998. L'affiche est tenue par Vanessa et Daniel Auteuil. Ce retour au drame réussit à Vanessa qui est nominée pour le César de la meilleure actrice.

De 1993 à 1999, Vanessa Paradis a participé à tous les spectacles annuels des Enfoirés au profit des Restos du C½ur.

En 2000, elle sort un nouvel album intitulé Bliss. Le titre Commando en est extrait. L'artiste en vend 300 000 exemplaires. L'album est suivi d'une tournée passant par les FrancoFolies de Montréal. Un album live intitulé Vanessa Paradis au Zenith la résume.

En 2004, elle revient dans le film déjanté Atomik Circus, le retour de James Bataille des frères Poiraud, aux côtés de Benoît Poelvoorde. Elle contribue à la bande originale aux cotés du groupe The Little Rabbits. En 2005, elle participe au premier film de Serge Frydman, le scénariste de La fille sur le pont, qui s'intitule Mon ange, et elle prête sa voix à Margote dans le film d'animation Pollux, le manège enchanté.

En 2007 elle sort son 5e album studio, Divinidylle, qu'elle produit et coréalise avec -M- (Matthieu Chedid) avec des titres également écrits par Brigitte Fontaine, Franck Monnet et Thomas Fersen, suivi d'une tournée en France, Belgique et Suisse.

Lors des vingt-troisièmes Victoire de la musique, Vanessa Paradis a décroché deux trophées dont la prestigieuse Victoire de l'interprète féminine de l'année et le trophée de l'album chansons/variétés de l'année pour Divinidylle.

Très jeune, Vanessa Paradis est intéressée par la musique, elle prend des cours de piano et de danse. Sa passion lui permettra de faire sa première apparition à la télévision, le 3 mai 1981, elle avait alors huit ans, dans l'émission L'école des fans animée par Jacques Martin. Elle y reprend le titre Émilie Jolie issu du conte musical éponyme de Philippe Chatel. En 1985, elle participe discrètement à une chanson nommée La magie des surprises-parties. Ce disque 45 tours est en réalité réalisé à la demande du groupe de variété-rock Les Forbans, pour le compte d'AB Production. Ce fut un échec. À noter que ce 45 tours est devenu aujourd'hui un pièce très rare.

La carrière de Vanessa Paradis débute deux années plus tard, en 1987 avec la chanson Joe le taxi d'Étienne Roda-Gil. Le titre est un immense succès et à 14 ans, Vanessa est en tête du Top 50 pendant onze semaines. Elle fait même de bons classements hors de France, numéro un dans vingt-cinq pays et un Top 3 en Angleterre ce qui n'était plus arrivé depuis Je t'aime moi non plus. La lolita devient très vite une star. Surfant sur ce succès phénoménal, on lui écrit et compose une deuxième chanson Manolo Manolete. Le résultat est mitigé : même si le titre se classe dixième au Top 50 en 1988, le thème (la corrida) attire de nombreuses critiques, la chanteuse est sifflée. Afin de remonter la barre, Vanessa réalise un premier album intitulé M&J. Le titre Manolo Manolete n'y est même pas inclus. Elle en extrait plusieurs titres aux succès variables, Marylin et John qui fera un Top 5, Maxou un Top 13, Coupe coupe, Top 22. Mosquito, le dernier extrait de l'album n'entrera pas au Top 50.

En 1989, Vanessa Paradis joue le rôle de Mathilde adolescente ayant mûri trop vite dans le film Noce blanche de Jean-Claude Brisseau. Elle incarne une jeune fille ancienne droguée et prostituée qui vit une passion pour son professeur.

L'année 1990 est une charnière pour Vanessa Paradis. Elle récolte en effet les fruits de sa première apparition au cinéma : le César du meilleur espoir féminin et le prix Romy-Schneider. Elle rencontre aussi Serge Gainsbourg qui compose un album pour elle, intitulé Variations sur le même t'aime, qui rencontre un grand succès. Les chansons Tandem et Dis-lui toi que je t'aime en sont extraites. Cette année verra sa consécration aux Victoires de la Musique pour le prix de l'interprète féminine de l'année pour un album sorti deux ans auparavant M&J.

Malgré ce début de carrière exceptionnel, certaines confessions de la chanteuse indiquent qu'elle a mal vécu ces premières années, parlant même parfois « d'enfer ». Ceci vise plus particulièrement le tournage de Noce blanche où sa relation avec le réalisateur Jean-Claude Brisseau fut exécrable. Ces déclarations ne manquent pas d'alimenter les débats fréquents sur les enfants stars.

Ses nombreuses récompenses et sa collaboration avec Serge Gainsbourg lui ont donné la crédibilité qui lui manquait. La lolita devient alors une femme et une artiste à part entière. En 1991, elle est d'ailleurs choisie comme égérie par la maison Chanel. La publicité pour le parfum Coco fait le tour du monde et consolide la carrière de l'actrice.

En 1992, pour son troisième album, Vanessa Paradis s'envole pour les États-Unis où elle collabore avec Lenny Kravitz. Ce dernier lui compose un album intitulé Vanessa Paradis (tout simplement). Pour la première fois, l'artiste chante en anglais et cela lui réussit, elle se classe première des ventes. Suite à cette réussite, en avril 1993, Vanessa effectue sa première tournée en France et à l'étranger. Une soixantaine de dates dont dix à l'Olympia. En 1994, l'album Vanessa Paradis Live résume la tournée.

En 1994, elle joue dans le film Élisa aux côtés de Gérard Depardieu. Dans le film, elle incarne une jeune fille à la recherche de son père. Derrière l'histoire, le film rend aussi un vibrant hommage à Serge Gainsbourg décédé trois ans plus tôt, qui était un peu un père artistique pour elle tant sa collaboration au deuxième album fut importante dans la carrière de Vanessa Paradis. L'une des scènes représente d'ailleurs un tête à tête musical entre Paradis et le fumeur de gitane, interprété par Philippe Léotard. Le thème musical du film est la chanson Élisa de Gainsbourg.

En 1997 et 1998, Vanessa persiste dans le cinéma, mais s'attaque désormais à la comédie. Elle participe à deux films Un amour de sorcière (1997, de René Manzor et avec Jeanne Moreau) et Une chance sur deux (1998, de Patrice Leconte avec Alain Delon et Jean-Paul Belmondo) . Les deux films sont des échecs. Cependant, Patrice Leconte continue sa collaboration avec Vanessa Paradis. Il tourne La fille sur le pont en 1998. L'affiche est tenue par Vanessa et Daniel Auteuil. Ce retour au drame réussit à Vanessa qui est nominée pour le César de la meilleure actrice.

De 1993 à 1999, Vanessa Paradis a participé à tous les spectacles annuels des Enfoirés au profit des Restos du C½ur.

En 2000, elle sort un nouvel album intitulé Bliss. Le titre Commando en est extrait. L'artiste en vend 300 000 exemplaires. L'album est suivi d'une tournée passant par les FrancoFolies de Montréal. Un album live intitulé Vanessa Paradis au Zenith la résume.

En 2004, elle revient dans le film déjanté Atomik Circus, le retour de James Bataille des frères Poiraud, aux côtés de Benoît Poelvoorde. Elle contribue à la bande originale aux cotés du groupe The Little Rabbits. En 2005, elle participe au premier film de Serge Frydman, le scénariste de La fille sur le pont, qui s'intitule Mon ange, et elle prête sa voix à Margote dans le film d'animation Pollux, le manège enchanté.

En 2007 elle sort son 5e album studio, Divinidylle, qu'elle produit et coréalise avec -M- (Matthieu Chedid) avec des titres également écrits par Brigitte Fontaine, Franck Monnet et Thomas Fersen, suivi d'une tournée en France, Belgique et Suisse.

Lors des vingt-troisièmes Victoire de la musique, Vanessa Paradis a décroché deux trophées dont la prestigieuse Victoire de l'interprète féminine de l'année et le trophée de l'album chansons/variétés de l'année pour Divinidylle.
# Posté le lundi 23 octobre 2006 08:39
Modifié le dimanche 27 avril 2008 18:24

vanessa paradis

vanessa paradis
Photo du portrait ci dessus
# Posté le lundi 23 octobre 2006 08:45

Anthony Hopkins " Le silence des agneaux "

Anthony Hopkins " Le silence des agneaux "
OCTOBRE 2006

15 h de travail !


Sir Anthony Hopkins, de son nom complet Philip Anthony Hopkins, est un acteur britannique naturalisé américain, né le 31 décembre 1937 à Margam, près de Port Talbot au Pays de Galles.
Fils unique, le grand public le connaît surtout pour son interprétation du psychiatre cannibale Hannibal Lecter dans les trois films Le Silence des agneaux (1991), qui lui a valu l'Oscar du meilleur acteur, Hannibal (2001) et Dragon rouge (2002).

Mais il apparaît également comme acteur dans une centaine d'autres films, et a lui-même réalisé et composé la musique de deux films : Dylan Thomas: Return Journey (1990) et August (1990).

Parmi les personnages célèbres interprétés, outre les personnages de fiction, on peut citer David Lloyd George, Charles Dickens, Georges Danton, Adolf Hitler, Yitzhak Rabin, Paul de Tarse, Ptolémée Ier Sôter, Galeazzo Ciano, Guy Burgess, Pablo Picasso, Richard Nixon, John Quincy Adams, Burt Munro, Richard C½ur de Lion sans oublier le charismatique Dr. Treves dans Elephant Man réalisé par David Lynch.

Anthony Hopkins a été promu commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique en 1987, puis adoubé chevalier du même ordre en 1993, et a donc droit à l'appellation Sir Anthony Hopkins.
# Posté le lundi 30 octobre 2006 09:45
Modifié le dimanche 27 avril 2008 18:31